世界中世纪艺术史- 第5部分

穹顶。希腊十字的四臂穿过这正方形，在东臂的顶部是一半圆室，上面覆盖　

着另一个半圆穹顶。教堂内部被大理石镶嵌画装饰，各个角度射进的柔和光　

线将中央方形空间及十字各臂的内部空间照亮。室外墙面装饰着有浮雕的大　

理石板，被框于砖砌层中，富有丰富的色彩及肌理效果。值得一提的是这座　

教堂窗户的伊斯兰式格栅反映出当时伊斯兰教与基督教相互的影响也传到了　

希腊等地区。　

　　　　　马其顿文艺复兴时期，教堂建筑更注重外观形式的表现，出现了一种十　

字形五穹顶的集中式型制：成为拜占庭中后期教堂的典型样式。虽然这种型　

制的教堂保留下来的很少，但重建于1063—1094年的威尼斯圣马可教堂无疑　

是这种型制最纯粹、最完美的体现。当时，威尼斯与拜占庭有着密切的关系。　

圣马可教堂平面为典型的希腊十字形，东端有半圆形室。中心顶部为巨大的　

穹顶，围绕其四周分别是4个较小的穹顶，它们被鼓座高高托起，共同组成　

既集中又富张力的一簇整体。它们与正面门廊的拜占庭式圆柱和多彩大理石　

贴面的墙体及浮雕等，使教堂的外观在结构严整的基础上显得格外富丽堂　

皇。这个时期，除了教堂建筑外，还大批兴建了宫殿和城堡防御工事等等。　

与教堂一样，保留下来的不多，虽形式多样，但大多为已有型制的变体，只　

是更注重装饰细节与材料。13世纪以后，教堂的建造严格遵循着已有的模　

式，已没有大多创造性的发展了。　



　　　　　　（2）在巴尔干、外高加索地区与古罗斯　

　　　　　由于拜占庭帝国的强盛与领土的辽阔，其文化必然对附属的异族和周边　

地区产生影响。这些民族和地区也与之有着十分密切的联系，共同构成了拜　

占庭文化东西融合的特色。　

　　　　　这个时期在巴尔干地区的主要国家有保加利亚、塞尔维亚等。公元9世　

纪中叶，保加利亚从拜占庭接受了基督教。11世纪后，为拜占庭所统治，其　

宗教、文化都直接受拜占庭的影响。早期建筑多为木构式。信奉基督教后，　

开始出现教堂建筑，主要是巴西利卡式。其他非宗教建筑，如皇家宫殿等在　

总体风格上也随拜占庭发展。在11世纪，也出现了希腊十字穹顶式教堂，其　

代表为盖尔曼教堂。它比例和谐、结构清楚，扁平的穹顶被圆鼓座支撑。外　

部装饰与同期拜占庭教堂相比，要朴素得多，唯一的装饰就是一条带花纹的　

线脚，用砖和石交替砌成。13世纪后，教堂建筑仍沿拜占庭式装饰风格的倾　

向发展。在教堂外部墙壁多有石板与砖的各种组合，或是棋盘式图案、斜线，　

或是文字、题词等等。虽在整体气势上不能与拜占庭相比，但在一些装饰纹　

样上具有民族特色。塞尔维亚在受拜占庭统治时期接受了基督教。12世纪末　

独立后，其教会加强了与王权的联系。13世纪，国力逐渐增强，又侵占了拜　

占庭的一些地区。在很大程度上，拜占庭艺术对塞尔维亚具有特别意义。从　

早期教堂建筑的单廊式到后来的十字穹顶和五穹顶式，都直接来自于拜占庭　

的影响。格拉查尼察的圣母教堂，是其中的代表。它平面呈内接的双十字，　

是五穹顶式建筑。主穹顶的鼓座是方形台座。由顶部到基座呈梯形，全部由　

石和砖砌成。从许多遗迹中可看到塞尔维亚教堂建筑的装饰风格十分丰富。　

因为国力的逐步强盛，使塞尔维亚的美术、建筑对东南欧、巴尔干地区极具　


…　Page　18…

影响。　

　　　　　外高加索地区在中世纪与拜占庭的密切联系，突出体现在亚美尼亚及格　

鲁吉亚的美术当中。4世纪，基督教已在这两个国家得到确认，与基督教有　

关的美术活动发展起来。在亚美尼亚，始终受到拜占庭与波斯的统治，但10　

到11世纪，由本族贵族统治的王国较为稳定，其首都阿尼成为繁荣的艺术中　

心，但不久后又陷于外族的统治中。因此留下的建筑及绘画不多。其建筑融　

合了拜占庭与波斯的风格。无论是宫殿还是教堂，都十分强调装饰图案与纹　

样，阿格塔马尔的圣十字教堂是现有较完整的一座。它是一座十字形中央穹　

顶式建筑，穹顶与拜占庭相比，更接近于圆锥形，整体结构非常紧凑。由于　

受伊斯兰教影响，教堂外部的装饰加入了抽象的纹样。阿尼的主教堂财代表　

着10世纪后亚美尼亚教堂的主要型制，采用的是综合的三廊穹顶式巴西利卡　

结构，穹顶与巴西利卡长方形的结合使整个建筑形式丰富而统一。装饰部分　

仍然受到重视，使教堂富于皇家气派。格鲁吉亚的早期历史也是动荡不安的，　

但较亚美尼亚稳定，没有被完全征服。9世纪时，建立了君主国，11—12世　

纪是其经济文化的繁荣时期，在建筑上与亚美尼亚一样，尤为注重装饰细节。　

如姆茨赫塔的圣十字教室就是十字形穹顶式的代表。总的来说，这两个地区　

由于其特殊的地理位置和历史背景，在直接受到拜占庭影响的同时，又吸收　

来自波斯与伊斯兰教的文化因素，加上自身的民族特点，促使它们的美术具　

有许多综合而富创造性的特色。　

　　　　　古罗斯是9世纪中叶——12世纪初位于东欧平原，以基辅为首都的早期　

封建国家，民族成为以东斯拉夫人为主。古罗斯虽不属于拜占庭帝国，但一　

直与其有着密切的经济文化方面的联系，特别是在10世纪两国之间的联姻，　

古罗斯接受基督教，促进了基督教在古罗斯的发展。11世纪时，古罗斯达到　

鼎盛，成为东欧强国，12世纪随着贵族之间的争权，分裂为若干公国，并为　

索古人所统治，其中东北罗斯的莫斯科公国，后来成为统一的俄罗斯国家，　

并在拜占庭衰落后，成为东正教的中心。因此，以古罗斯为起点的俄罗斯基　

督教美术也属于拜占庭美术这一范畴。古罗斯的建筑成就反映在教堂、宫殿　

及军事防御工程上。初期教堂建筑大多由从拜占庭请来的建筑师设计，其风　

格自然与拜占庭同出一辙；到　11世纪时，教堂建筑逐渐在拜占庭的基础上体　

现出与本民族融合的风格，位于基辅的圣索菲亚大教堂和诺夫戈罗德的圣索　

菲亚教堂就是代表。前者为多穹顶的组合式结构，13个穹顶有节奏的由中央　

主穹顶渐次降低，五列回廊从三面环绕着教堂，墙壁上嵌有由玫瑰红色碎砖　

砌成的宽横带。教堂不仅是宗教场所，也是集会和典礼场所，因此，虽优美　

华丽又不失庄严宏伟。后者与前者相似，规模虽不如前者，但更整体也更具　

民族性，三个穹顶集中在一个覆盖着圆顶的塔楼上，金黄色的穹顶与白色的　

墙体相映衬，展现出简炼而丰富、典雅而神圣的风格。它们反映出古罗斯教　

堂最具民族特点的是穹顶和墙体的色彩，其穹顶与拜占庭相比，在弧线及细　

节的变化上颇具特点，而其墙体多为白色，与染成金黄色的穹顶相结合，虽　

不如拜占庭那般色彩斑斓，但更富典雅之气。12世纪以后，古罗斯处于割据　

状态，艺术中心由基辅转向弗拉基米尔、苏兹达尔等地。位于尼尔湖畔的圣　

母教堂是这个时期的代表。教堂为正方形，东西有三个半圆的神坛，顶端是　

一个金色穹顶，在拱形山墙及门廊上有白石雕花，从湖上望去，在蓝天、绿　

树、白墙的映衬下，金色的穹顶分外耀眼。端庄优雅的风格成为俄罗斯教堂　

建筑的基调。15世纪，艺术中心转移到莫斯科，教堂建筑已体现出来自文艺　


…　Page　19…

复兴初期的影响了。　



　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　2。雕刻、工艺美术　



　　　　　与早期基督教美术一样，雕刻在拜占庭美术中并不占主导地位。这自然　

与宗教崇拜的传统有关，尤其经历了反圣像运动，圆雕已根本绝迹，只有用　

于装饰教堂的雕刻得到发展，而且它们仅限于教堂的柱头，上楣、墙面和石　

制祭坛屏饰等部分，多为浅浮雕和透雕，有些还敷以颜色，还包括装饰教堂　

大门的木雕。内容则以圣经故事和人物以及植物等装饰纹样为主。在装饰性　

纹样的浮雕中，可以看到逐渐摆脱古典的纹样，趋向于轮廓分明的花卉与抽　

象图案。在表现手法上，拜占庭的雕刻从受古典艺术的影响，注重写实性，　

发展为强调非写实的构图与造型以及精神性表现。拉文纳的正教教堂墙壁上　

16块彩绘灰泥浮雕就明显地反映出人物造型平面化的倾向，这些先知的形象　

分别立于建筑框内，衣服的皱褶已不再象古典艺术那样是为了体现人体的结　

构，而是成为一种平面化的图样，所以先知们的形象不再是写实立体的，他　

们成了具有象征性的符号。　

　　　　　在巴尔干、外高加索和古罗斯等地，雕刻多以装饰性的动植物图案为主，　

它们在这些地区的教堂建筑中占有很大比重，其造型从较写实向图案化发　

展，手法较为生动自由，而且颇具民族特色，并吸收了一些异教母题。人物　

雕刻则较少。　

　　　　　传统的象牙雕刻在拜占庭依然十分流行，牙雕最常见的形式是双连板。　

双连板原来是用来通报任命执政官或歌颂执政官业绩的，上面一般雕刻着执　

政官的肖像和其他人物、场景或装饰纹样，还包括铭文，因此常常可以确定　

其年代。这种世俗的物品在早期基督教时期已开始用于教会的礼拜仪式，到　

拜占庭时则十分普遍，因此提供了至今多有遗存的可能性。在牙雕双连板中，　

复合式双连板是最为华丽的形式，它每一片由五块板组合而成。现藏于卢浮　

宫的一片双连板就是代表。据说板中间的人物是查士丁尼，他骑在马上，马　

蹄下是地球的拟人化形象，象征着他拥有辽阔的领土和至高无上的权力，左　

边是一位手捧胜利女神雕像的人物，右边则可能刻着铭文，现已模糊不清，　

下面是前来进贡的臣民，整个构图的最上方是左右两个天使簇拥下的基督形　

象，他被表现为一个手拿十字的青年形象，与后来带须的基督形象明显不同，　

整件雕刻无论是人物造型，衣纹处理还是布局构图，装饰纹样都十分写实，　

富有生气，而且表现骑马得胜的皇帝就是古罗马雕刻的主题，整个表现程式　

也来源于古罗马凯旋式的雕刻，这都反映出与建筑、绘画相比，拜占庭雕刻　

更多的保持了古典艺术的传统，只不过加入了基督为神在人间的代表——皇　

帝祝福才使他取得胜利这一基督教主题。另一件著名的牙雕作品是马克西米　

安宝座，马克西米安是拉文纳的大主教，他的花押字被雕在宝座前面，这个　

高靠背宝座是木胎的，外面镶着象牙板，正面表现的是施洗者圣约翰和四个　

福音传道者，圣约翰手捧盛放着羔羊的盘子，象征着救赎。背面表现的是基　

督的幼年和奇迹。宝座两侧也镶着象牙板，上面雕刻着约瑟夫的生平。在同　

时代的神学文献中，约瑟夫是主教的典范。雕刻这些图象也许暗示出对马克　

西米安的褒扬。从人物所穿的古罗马式长袍和由动物、葡萄藤组成的传统装　

饰母题可以感受到明显的古典意味。拜占庭中后期的象牙雕刻则改变了这种　

面貌。如一件现藏于伦敦的《钉十字架》三连板。中间雕刻着钉在十字架上　


…　Page　20…

的基督，左右两边从上到下分别是三排圣徒，构图极为对称。人物姿态，几　

乎一样，毫无以往的生气与真实。造型更注重线条的作用，趋向平面化的静　

止状态。这种风格逐渐成为了程式规范。　

　　　　　拜占庭时期的工艺美术还包括宝石镶嵌、珐琅、金属雕刻和骨雕及织锦　

等等。由于国力强盛，经济发达，所以大量贵重金属用于装饰教堂已经十分　

普遍。但由于这些工艺品原本多为世俗物品，所以在题材及表现上较为自由，　

有时甚至掺杂了许多异教神话题材，使人很难分清世俗与宗教的界限。在技　

艺上，拜占庭的工艺品体现了极高的水平。如保存在圣马可教堂的《天使长　

米迦勒》就是代表。它是一件珐琅制圣像。在金板上用金丝镶嵌出精致的图　

案，中间则是用珐琅铸成的米迦勒形象，镶着宝石的服饰使他的面部分外突　

出。整件作品富丽堂皇，工艺精美，反映了拜占庭时期极尽装饰的奢华之风。　

另一方面，拜占庭的工艺美术又受到来自东方的影响，特别反映在丝织品上。　

由于拜占庭处在东西方之间的地理位置，而且就其传统来说与东方的联系更　

为密切，所以通过贸易往来，东方的丝绸大量传入，而伊斯兰的丝织品风格　

对拜占庭自身的丝织品影响最为明显。《狮子与树》中狮子的形象与装饰图　

案显然来自波斯。这种随着丝织品传入的图象往往演变成为拜占庭建筑、绘　

画中基本的装饰母题了。　



　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　3。镶嵌画、绘画　



　　　　　君士坦丁时期开始被用于教堂装饰的镶嵌画，在拜占庭帝国兴盛一时，　

得到进一步的繁荣发展。镶嵌画材料特殊的质感，特别是在光线照射下的那　

种闪烁而厚重的色调，使其在高大幽暗的教堂内部产生一种神秘变幻的独特　

效果，烘托出教堂神圣的氛围，所以逐渐取代原来的壁画，成为拜占庭教堂　

内部装饰的主要形式。由于材料和制作技术的要求，使镶嵌画不同于一般的　

绘画，它既有鲜艳夺目的色彩效果，又有坚实稳固的结构感。在造型上尤其　

讲究概括，不是通过细节刻画而是通过色彩对比来达到其形象的造型，使主　

体鲜明突出。当它成为宗教艺术的特殊形式后，逐渐