事情上找到了重合点，也让电影获得了成功。
这个成功在有些人看来简直是太简单了：这个故事是真实发生的事情，这是人们全都知道的，拍摄一个真实故事，算是什么了不起的？
可是，对这个行业接触的更多的人，对这里面的情况也了解的更多：这个故事本身虽然适合作为电影，可是却并不是一个很曲折离奇的故事。本来应该是相当平淡的故事，在改编之后能够赋予电影如此多的内涵，在外部平淡的叙事下，包含各个层面上的内容，这就是一般人很难做到的了。
一个导演能够把一个平淡的故事拍摄出来层次感和深刻内涵，这可不是谁都能做到的。当然，也许有人认为，这些东西也许导演都没有想到——可是，导演如果不去全身心的投入电影拍摄，怎么可能把那些他潜意识里面的东西都拍摄到电影里面去？
而且，更何况，这部电影不只是表现出来了层次感和内涵这些东西，在这个12月，它除了立即成为了媒体眼中的佳片之外，也立即成为了市场是最受欢迎的电影。
上映伊始，它就立即拿下来了周末票房榜首，成了这一周以来，最受欢迎的电影。
“这是很适合全家收看的电影。”
“电影很有趣，很逗乐，而且很温馨。”
“我觉得最棒的是音乐。”
接受采访的观众们，也都说出来了他们的观点。不同于媒体在深入的思索着电影的内涵，观众们做的，更多的是在注重着电影的欢乐，温馨，电影引发的笑和泪，电影的画面还有音乐是否足够美。
在这方面上，利维也做到了最好。这部电影里面对富翁家的装潢，对各种美术作用，各种装饰的运用，对古典音乐和黑人音乐的把握掌控，可以说都是达到了一个很高的高度。
一方面，人们会为电影中营造出来的那种强烈的对比气氛而感到好笑，另外一方面，人们也会感受到音乐和画面的魅力，而稍稍过头的音乐，又会使得观众们欣赏的同时却又不反感对这些并不了解的主人公，这些对音乐和美术恰到好处的运用，对于观众来说，是难以拒绝的盛宴。
这让媒体也是不无感慨：一般来说，拍摄一部涉及到了艺术题材的电影的时候，拍摄出来的电影，难免会因为电影有些过于深邃，而不被大众所欣赏。伍迪艾伦被称为是好莱坞唯一的知识分子，是公认的大导演，可是一辈子没有什么卖座的大片，也是一个颇为无奈的事情。可是，利维的电影同样涉及到了艺术，却能够获得这么多的观众，这就让人不得不感慨了。
和伍迪艾伦那种艺术不同，利维就算是想要表现艺术，也会让他的电影中的艺术并不脱离大众，这样的处理方式，更好的吸引了观众。
内在含义，改编技巧，对艺术和音乐的使用……利维在自己的新电影里面，把这些东西，全都展现了出来。
“利维再一次证明了，他拍摄电影的能力，没有丝毫的下降。”
对此，媒体发出的全都是类似的评价。此前，他们还在怀疑利维的电影不如以前了，可是，在今年一片低迷的艺术片情况下，看看利维的电影，他们也就能够意识到利维的电影多么难得了。
电影中包含的内在内容，使用的拍摄手法，运用的叙事结构和方式，这些东西，在一般的影迷看来，他们是不会注意的。对影迷而言，电影就是好和坏这种简单的评价，没有更多的话语。
可是，一部电影为什么好，一部电影为什么坏？这些东西，总会有人去思考的。而现在，媒体们也得承认无论从哪个方面思考，利维的电影也都是相当完美的。
这样的水准，才是大师的水准。
第三零零节奥斯卡的尴尬
触不可及上映之后，没过多久就成了媒体的宠儿。而在这部电影上映之后，人们讨论着的话题，也越来越多的成了这部电影是否能够有资格成为今年的奥斯卡的大热电影。
这种讨论不是没有依据的：毕竟，今年的奥斯卡上的热门候选本来也不是很多。虽然说这一年的大片不断纷纷卖座不已，可是虽然有着极为受欢迎的大片市场，可是今年能够说的上是出色的好电影的却反而不多。
似乎在有了技术之后，一时间，人们全都奔着更高科技的技术，以及更加大投资的大片去了。真正能够反映内涵的电影，人们愿意拍摄的反而少了。大公司全都惟恐落后的把目光对准了如何赚钱这个问题，真正愿意思考的电影，越来越少了。
这样的情况，从这个冬天的惨淡情况，就可以看出来了。往常的时候，到了冬天，是各种想要争夺奖项的电影上映的最佳时间，可是今年，这样的电影却少了很多。
在这一年的冬季，上映的冲着奥斯卡去的电影，可以说只是有三部还算是拿得出手的。
其中一个自然是触不可及，而另外的两个，则是百万美元宝贝和飞行家。
这两个电影前者是霍华德休斯的传记电影，而且也可以说是小李子的转型作品——从这部电影开始，他也结束了这今年悠游的生活，开始真正的对自己的表演事业认真起来了。这部电影无论是投资还是演员阵容都堪称强大，也可以说是最为被看重的电影之一。
这部电影可以说是今年最大的热门，一来霍华德休斯本来就是一个相当富有传奇色彩的人，二来这个故事的背景。也是美国电影时代，也是很受观众喜欢的时代。再加上这部电影也有不少的明星参加，阵仗很大，因此也倍受青睐。
只是，这部电影的结构上。不算特别出色，在电影的后半段，可以说也是有些松散的，而且，这部电影的演员们虽然也都算是不错，可是比起来另外一部。在评价演技时，在人们心中的地位要差一些。
另外一部百万美元宝贝，则是伊斯特伍德的新作。这部电影很符合伊斯特伍德的冷峻风格，故事有些悲凉，可是却很牵动人心。也可以说是一部好电影。
而且，这个电影的表演者，无论是伊斯特伍德还是摩根弗里曼，再或者是主角斯万克，在演技上都是得到过肯定得他们的电影，有着这么多的顶级演员参演，这也是它被看好的原因之一。
可是让人尴尬的是，某种意义上。今年真正值得关注的电影，也就只有这几部了，而且。这几部电影虽然也都还算是票房可以，可是和真正的大片比起来相差很远。比起来前几年年年都有大投资的文艺电影上映，今年的局面似乎完全不同。
当然，这不是说没有别的电影了，除了这几部电影之外，还有几部电影的名字炒的也比较热。比如说灵魂歌王。寻找梦幻岛等也都受到了青睐。这两部都是传记类型的电影，这样的题材本来就是比较受青睐的。而且音乐天才和彼得潘作者的故事，也是很有看点的。
这些电影。也是得到了不少的好评，只是，比起来前面那三部，他们的都不认为是夺冠热门，只是能够获得提名的电影。倒是在一些其他的方面，得到了不少的认可。
比如说灵魂歌王——虽然这部电影本身没有什么大特别出彩的地方，但是这部五月末上映的传记电影，在上映不到两周之后，它所拍摄的电影的主人公雷。查尔斯就因病去世。他的死亡使得电影有了很大的悲情色彩，也被更多的人所同情。
当然，这部电影其实不算是特别出色，拿奖是不太可能的。但是，这部电影的主演杰米。福克斯是雷。查尔斯亲自指定的自己的扮演者，而且在扮演这个人物的时候，他也确实表现出来了不错的演技，现在，再加上雷。查尔斯死亡的加成，现在他再努力试图拿到奥斯卡最佳男主角的时候，这就算是有了很大的加成了。
而现在的媒体宣传，其实也正是这么做的。而也正因为如此，今年的奥斯卡最佳男主角，似乎也是不存在什么争议的了——死者为大，这个道理，在哪里都一样。
这样的事情，在好莱坞发生了也不是一次两次了：当电影中有相关人物去世的时候，配合良好的宣传，就能够得到人们的同情分。这一次的灵魂歌王是个例子，在未来还有一个例子就是希斯莱杰——他的演技虽然不可否认，可是本来演超级英雄电影是很难获得大奖的请来的。可是，他却在这个时候去世了，于是乎，剧组就立即说他是因为拍戏太过投入，进入角色出不来了，结果死亡的，为他争取同情分——至于说他拍完了蝙蝠侠其实还拍了别的电影，而且死因被很多人怀疑是吃药甚至于吸毒过量，家里还有卷起来的美元——那些都是次要的，不必在意……
利维在记忆中还知道一个例子，在他的记忆中，张国容死后，也是被宣传为拍戏过度投入以至于出不来的。而甚至更早的李小龙，都有传言是练武走火入魔死的。拿着死人宣传，对于这个行业来说，也不算是什么大事了。
这些事情，大家谁心里都清楚。私下地，利维和亚历山大说起来，也谈及过这个问题。
“今年的电影，可以说灵魂歌王预定了最佳男主角，百万美元宝贝预定了最佳女主角。一个靠着死人，一个靠着女性主角的戏份，这个都是没有办法争的了。”
对此，虽然在明面上，人们说起来雷。查尔斯的死都有几分同情哀悼，但是在私底下，亚历山大和利维说起来的时候，就没有那么客气了。利维甚至觉得，亚历山大倒是颇有几分羡慕死人的事，对于自己的电影里人物没死有些遗憾……
他可以理解这种心情，毕竟现在亚历山大去负责公关评奖很辛苦，看到对方有这种纯天然优势，难免心理不平很，可是这个想法，他还是觉得有些古怪。
“这个是没有办法的吧，谁让他赶上了呢。有些时候人的运气总是很好的。”对此，利维也不好去应和，“反正本来杰米。福克斯也确实演得很好，比起来小古巴。戈丁也不差，你就别抱怨了。”
“我可以认输，但是这么认输很别扭。”
亚历山大嘟囔了一句。
其实，这一次的表演奖，小古巴。戈丁本来也没有太多的希望。虽然他演的不错，可是一个黑人演一个黑人，这并不能惊艳了众人。倒是被提名为最佳男配角的杰夫。布里吉斯，比他的希望更大些，这也是亚历山大要重点关注的。
“演员奖项上，今年我们就帮助布里吉斯好了。导演上面，我们帮你争取一下提名吧，可是获奖上，你就别想了。而最佳影片上，我们投入更大的精力好了。”
亚历山大说着这一次的评奖的安排，和利维所料想的差不多，这一次评奖，最佳导演，依然没他什么事情。虽然这一次电影他拍的不错，而且今年的电影普遍低迷，可是，拿过两次奖的人，想拿第三次，哪有那么容易。
“就这样吧，我觉得也算可以了。”
利维没有说什么，只是笑笑就算了，可是，他却发现，对于这一次电影的参加评奖，亚历山大看上去兴致不是很高。
“本来也就是这样就算了……我甚至现在都有些怀疑，奥斯卡到底还有几分重要性了。”
对此，亚历山大也说了看法，利维也马上知道了他在想些什么了。
早在几年前技术大幅进步的时候，利维就知道，随着技术的进步，高科技的电影会越来越多，电影卖座，会越来越多的跟着科技走。前几年的时候，这个趋势已经显现了出来，可是奥斯卡好歹有一个名字叫做指环王的遮羞布，帮助他们挡住了这个问题。
而在今年，指环王结束了，电影卖座的大片，不是蜘蛛侠就是史莱克，这样的电影，奥斯卡自然不可能给与青睐，可是不去关注这些电影，也就造成了另外一个尴尬：奥斯卡的参评电影，几部电影加起来票房都没有一部商业片多。甚至有人计算过，今年的提名电影不管怎么提，票房总额都会是90年代以来最低的一届——这样的情况，让参加电影评奖的人实在高兴不起来。
比起来奥斯卡往年的辉煌，今年的五部电影可没有了以往的争奇斗艳的局面。雷。查尔斯的传记，彼得潘作者的传记，霍华德。休斯的传记，再加上利维拍摄的电影也是取材于现实的电影，一年之内有这么多现实改编的电影上映，也算是惊人。而五个提名中四个都是传记类，这根本就是快把奥斯卡当成了传记电影评审会了。
这样的局面很不好，可是，不拍摄传记电影，又能够拍摄什么呢？随着票房差距越来越大，文艺片获得投资肯定很难，谁会再把自己的精力放在这上面？
大片时代到来了，对电影的投资增多了，电影的收入也增多了。可是，对于那些文艺片来说，这却不一定是个好消息。而奥斯卡作为一个评奖机构，名声再大，也是不可能抗衡大势所趋的。
科技发展对电影是好事，可是对奥斯卡是不是好事，这就不得而知了。对于奥斯卡来说，现在他们反而是面对尴尬了。
第三零一节大片之殇
亚历山大的叹息，引起了利维的一丝苦笑。比起来亚历山大，他对这些东西了解的更多，因此，他也知道亚历山大的话其实并没有错。
奥斯卡是个评奖的机构，但是它能够吸引那么多人参加，是因为它也是有着利润的。一部电影在获得了奖项之后，一般来说收入都会有着些许的上涨，一般来说，可以达到两千万左右的获奖收益，这样的钱数，对于投资不多的电影而言，是非常重要的一笔收益。
文艺片的投资一般都不大，有了这么一笔收益之后，也就能够挽回很大一部分利益了。这样的模式，也促使了文艺片不断地拍下去。
而且，在获得了奖项的时候，一个演员的身价也会上涨。演员们接片难保不接烂片，对于没有名气的演员来说，就算是接了烂片也无所谓，反正好名声差名声，都要比没名声强。可是对于好演员来说，如果烂片演得多了，难免就会有损于自己的声誉，也影响别人对自己投资的信心——本阿弗莱克那样不断拍烂片还有名气的人毕竟是少数。
而如果拿了一个奖项，基本上就等于是给演员盖上了演技派的章，以后就算是再拍了烂片，人们也只会指责电影的问题，而不去计较演员的责任。妮可。基德曼就是个例子，拿了影后之后她烂片不断，但是身价却始终不跌，也就是因为名气已经建立起来了。