坚韧的钉子，直到最后一刻。”
泰迪贝尔就站在旁边，听着埃文贝尔说唱着有些支离破碎的歌词，整体的节奏十分出色，韵律也很好，但是歌词的韵脚和对仗就有些破碎了。泰迪贝尔也知道，弟弟应该是在尝试挑战新的一种曲风，他对于说唱也是有所了解的。
不过，韵脚和对仗的瑕疵，并不能掩盖这首歌的气势，泰迪贝尔可以清晰感觉到那昂扬的斗志在埃文贝尔的胸膛里燃烧，那几乎黑夜都完全被驱散的气势。将整首歌的灵魂刹那之间就点亮了。
“也许奋斗后会你听到粉丝的一曲赞歌，直到裁判的铃声响起，直到你的双眼肿胀无度。直到观众都已经散去，我们接下来该做什么？”
这一小段是用演唱的，埃文贝尔居然暂停了下来。这在他的创作过程中并不常见。一般来说埃文贝尔灵感来了，一气呵成的情况是比较多的，就算要进行修改也是身后再慢慢斟酌的。但是今天，埃文贝尔还在创作过程中，就停了下来，看起来好像是灵感中断的模样，但泰迪贝尔却知道，埃文贝尔应该是在构思歌词的构造。以及接下来旋律的谱写。
事实的确是如此，其实埃文贝尔大脑里的灵感还是在如同泉涌，但是他却不得不停下来整理一下思路，刚才第一段是说唱，接了一段演唱之后，再就是副歌部分，副歌的旋律和说唱部分的节奏是完全一致的。而且旋律也是浑然天成的，他必须把刚才因为说唱不熟练而显得零散的旋律感找回来。
“给他们点颜色瞧瞧，让他们正视我，直到死去，我也要活得精彩！给我伤疤。给我痛楚，它们只会这样评价我，大勇无畏的我们来了（there。 goes。 A。 fighter），哦！大勇无畏的我们来了，哦！大勇无畏的我们走来了，哦！这就是他们如何看待我这个人，不折不扣的斗士（fighter）。”
埃文贝尔再次张口演唱之后，他的右手不由自主就敲打着栏杆，铁栏杆发出铮铮的响声，与旋律完美地结合在了一起。埃文贝尔的嗓音并没有完全释放开来，只是在做试探性的演绎，但是副歌部分的扬声，却让泰迪贝尔只觉得热血沸腾，全身的激情和热情都被点燃了起来。
“如果我已经坚持了三十回合的较量，那么你全然没有理由在挫折面前低头。六英尺五的身高，二百二十磅的体重，从失落走向崛起，发源于失败之乡，曾经只是一个一无是处的孩子，如果我会向对手怒吼‘吻我的屁。股（kiss。 my。 A。s。s）”我只需要几记右勾拳和左刺戳，就能够知道我的对手其实不同一般。”
这是埃文贝尔第一次在歌词里直接加入了粗口，那一句“屁。股”发行时肯定是无法使用的。但是，这在说唱之中却是再正常不过了，这也说明埃文贝尔正在逐渐创作的状态。
“这个人是位斗士（大家举起手来），接下来我们怎么做？接下来我们怎么做？接下来我们怎么做？
如果你失足跌倒了就在原地站起来（起来），当你的身体开始支离破碎时（加油），只要记住你奋斗最初的梦想。因为我记得异常清楚！
给他们点颜色瞧瞧，让他们正视我，直到死去，我也要活得精彩！给我伤疤，给我痛楚，它们只会这样评价我，大勇无畏的我们来了（there。 goes。 A。 fighter），哦！大勇无畏的我们来了，哦！大勇无畏的我们走来了，哦！这就是他们如何看待我这个人，不折不扣的斗士（fighter）。”
当演唱到副歌时，泰迪贝尔不由自主加入弟弟的哼唱之中，那一句“大勇无畏的我们来了”之后，泰迪贝尔也忘情地跟着一起喊“哦”一开始声音还有些局限，但是埃文贝尔却转过头来，给予哥哥鼓励的眼神，泰迪贝尔知道周围也没有人，顿时就放开了手脚，整个声音就彻底放了开来。
那种蕴含在歌声里的激昂、士气，那种隐藏在歌词里的不屈、坚持，那种编织在旋律里的顽强、斗志，在埃文贝尔逐渐扬起的嗓音之中完全释放了出来，那种击石穿云的力量在黑夜之中点亮了芝加哥天空下最耀眼的光芒。
“直到裁判的铃声响起，直到你的双眼肿胀无度，直到观众都已经散去，孩子，接下来我们该怎么做？”
，请。
1664 斗志昂扬
今天第二更，
埃文贝尔的嗓音在天台之上尽情地响起，漆黑的夜空也无法阻止那胸腔沸腾的热情，肆虐的狂风也无法阻止心头不屈的坚持，彻骨的寒冷也无法阻止灵魂昂扬的斗志。/
站在数十层的高楼之上，埃文贝尔靠着栏杆，引吭高歌，刹那之间，彷佛全世界都被踩在了脚下。那种“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的豪情，那种“羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭”的霸气，透过旋律，如同乱石穿空，如同惊涛拍岸，如同山呼海啸，就在如墨的夜风中肆意张扬。
这首歌毫无疑问只有“斗士……这个名字才配得上！
今晚突破演技瓶颈的畅快，拉菲尔纳达尔带来的励志，还有数十年如一日的追逐梦想步伐，让埃文贝尔豪气云天，挥洒之中就谱写出了一曲如此大气壮观的旋律。
也许，“斗士”这首歌比不上“天光……和“生命万岁……这两首歌的阵仗，但是埃文贝尔对这首歌的喜爱绝对不逊于其他任何一首歌。因为这首歌传递的不是自然的壮阔、不是历史的宏伟，而是生命的精髓。
在每一个人的漫长人生道路上，很多时候，我们都是寂寞地独自行走，不要期望他人能够解读你的心灵、认同你的思想。要知道。即使是你的家人，他们也是一个单独的个体，他们也拥有属于自己的人生。所以，每一个人都是不同的个体，每个人都有属于自己的人生观、世界观、价值观。相同的，每个人也都拥有属于自己的挫折、困难和痛苦。
也许你很幸运，有一个知己能够读懂你，能够体谅你，但知己也不能代替你在人生路走下去。人生是自己的，一直都是。朋友、亲人、爱人，能够结伴而行，那自然是再好不过了。但脚下的路，始终是自己在迈开步伐。
所以，不要总是埋怨别人，不要总是遇到困难就放弃，不要总是希望别人能够提供帮助。因为这是你的人生，独一无二的人生，而在你的人生里。这个世界从来就不欠你什么。你只是行走在人生的道路上，而世界却给了你全部的天空，他已经足够慷慨。
以一个豁达的视角去看待这个世界，尽管人生不尽如人意，但是请别忘记。我们每一个人都是斗士，我们不怕任何困难和险境，我们总是能够顽强地拼搏，赢得属于自己的一片天。也许这个地球不会因为缺少你的存在而停止自转，但同样的，偌大的世界也总有属于你的一片天空。
不要放弃希望，不要放弃梦想，不要放弃拼搏，不要放弃坚持，不要放弃奋斗。人生从来都不缺乏阳光，缺少的只是发现而已。所以，别人的世界不会是黑暗的，你的世界也一样。
也许“斗士”描写的不是大自然，也不是历史，但是这首歌却传递出了生命里最闪光的存在：永不服输的斗志。
在埃文贝尔的这一生里，因为接触的是艺人工作，所以身处于镁光灯之下，这种感觉就越发明显起来。媒体们、影评人们、观众们、听众们，都在挑刺，无时无刻，他们总是希望看到你失败，他们总是希望看到你堕落，他们总是希望看到你一蹶不振，因为你和他们没有任何直接的关系，看到你的丑相只会成为他们生活的调剂品，反衬他们的成功。
但是，没有人心甘情愿地认输，努力、拼搏、奋斗，永远都不放弃的精神成为了支撑下去的唯一动力。“给他们点颜色瞧瞧，让他们正视我，直到死去，我也要活得精彩！给我伤疤，给我痛楚，它们只会这样评价我，大勇无畏的我们来了！”这种“让暴风雨来得更猛烈一些吧”的斗志，对于每一个人的生活来说都是至关重要的！
看着竞技体育的参与者们，他们承受着身体的痛苦、忍受着精神的煎熬，却咬牙继续坚持，那些即使受伤了也依旧在赛场上驰骋的身影，不仅仅代表了对荣誉的追求，更代表了他们生命里不断闪光的斗志。赛场上不仅仅有胜利者，还有参与者。
1969年第十九届奥运会在墨西哥城举行，十月二十日的马拉松比赛颁奖典礼结束一个多小时以后，天色渐晚，记者们已经陆续离开，组委会也开始通知沿途工作站撤离。但这时他们却得知了一个惊人的消息，有个人还在跑，还在继续比赛。
这个人就是三十岁的约翰史蒂芬阿赫瓦里。来自坦桑尼亚的阿赫瓦里在出发几公里后因碰撞而摔倒，膝盖和肩膀受伤。他流着鲜血、忍着疼痛，一瘸一拐地朝终点跑去——事实上，他已经比一般人走路还慢。
观众们都回到了场地里，等待他抵达终点。阿兹特克体育场重新为他亮起了灯光。在夜幕中，阿赫瓦里拖着流血的伤腿，跨过了终点线。现场观众集体起立，送给他经久不息的雷鸣般的掌声。
这一幕成为了奥运历史上最伟大的场景之一，而当时，阿赫瓦里获得了第五十七名：因为比赛只有五十七人完成了比赛，有十八人在中途退出。
也许，约翰史蒂芬阿赫瓦里输掉了这场马拉松比赛，但是他却成为了人生的赢家，不是财富不是物质，而是精神的赢家。他，就是一名真正的斗士！
生活其实也是一场竞赛，也许有人赢得了财富，也许有人赢得了声誉，也许有人赢得了权利，但并不是所有人都能赢得这些的，更多的人只是平凡而普通的生活着，那么这些人赢得的又是什么呢？赢得了梦想、赢得了希望、赢得了快乐，这才是这场竞赛的真谛。在奥林匹克之中，参与就是胜利；在生活中，也是如此。
所以，斗士。每一个人都是生活的斗士，不要说什么胜利，不要说什么成功，活下去，这也许就是最艰辛的任务，而每一个人都在为了这个目标而不懈地努力着。所以，既然你已经成功活下来了，就更加没有理由去放弃其他的目标，也许生活不尽如人意，也许社会杂乱重生，但哪怕只是为了自己，也必须战斗下去！
泰迪贝尔就站在弟弟的身边，听着那激励的歌词、那激昂的旋律，只觉得胸腔里激情澎湃，而昂扬的斗志在胸腔里碰撞出铮铮之声之后，双眼却不由自主热泪盈眶。
“直到裁判的铃声响起，直到你的双眼肿胀无度，直到观众都已经散去，孩子，接下来我们该怎么做？”当听到埃文贝尔最后演唱这句歌词时，泰迪贝尔扬声高喊了起来，“战斗……埃文贝尔听到了哥哥给予的回应，露出了灿烂的笑容，对着眼前的夜空大喊到，“战斗！”
两个二十多岁的大孩子，就像一年级的小孩子一样，站在芝加哥的高楼，对着夜空幼稚而白痴地大喊着，“战斗！”
埃文贝尔知道，他已经在追逐梦想的道路上走到了今天，他还是会继续走下去的，永远不会放弃！
埃文贝尔把歌词在脑海之中回味了一遍，不由摇头。歌词本身其实是没有问题的，但是用词、韵脚等方面还是有很大的漏洞，他虽然对说唱的了解不深，但欣赏却是没有任何问题的，他可以清楚地感觉到这首“斗士”就是一个半成品，旋律和基本歌词都没有问题，但是要改动成贴合说唱的节奏和风格，还是需要不少的工作。
虽然楼下整个“蝙蝠侠前传：黑暗骑士”剧组都在等待着埃文贝尔，但此时埃文贝尔只觉得心痒难耐，如果不把“斗士”这首歌完成，就觉得会是一个巨大的遗憾一般。倒不是说对于说唱有着无穷的热情，毕竟说唱是一个很大类别的音乐风格，如果没有认真去倾听去学习，埃文贝尔即使以前的基础再好，一时间也很难上手，毕竟他可不像是那些街头黑人，似乎天生就是说唱高手，信手拈来就是一段说唱。
埃文贝尔的遗憾主要是针对“斗士”这首歌，先有演技的突破，后有拉菲尔纳达尔的灵感，埃文贝尔只觉得必须抓住这转瞬即逝的时机，这就好像电影已经看完了四分之三，如果最后四分之一不看完，心理始终有一个牵挂。
如果以这种状态重新回到剧组拍摄，埃文贝尔估计自己也还是心神不宁。所以，埃文贝尔没有再犹豫，直接就把手机拿了起来，拨通了查斯特贝宁顿的电话。
林肯公园虽然也不是正宗玩说唱的类型，但麦克信田至少比埃文贝尔了解。另外，共和时代的瑞安泰德似乎也有不俗的功底，毕竟他可是师从提姆巴兰这个说唱高手的，一会也许可以再和瑞安泰德沟通沟通。
电话响了一会才被接起来，埃文贝尔立刻就喊道，“嘿，嘿，有时间吗？有时间吗？”
查斯特贝宁顿对于埃文贝尔这种不打招呼直接就开口的状态实在是再熟悉不过了，一听语气里的兴奋和迫不及待，就知道埃文贝尔肯定又有新的灵感了。
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1665 涉猎说唱
今天第三更，
“埃文……埃文，埃文！”麦克信田连续喊了几次，埃文贝尔都没有停下来，他最后终于忍不住了，对着查斯特贝宁顿的手机直接就吼了过去。此时查斯特贝宁顿已经把手机开了免提，林肯公园之中对说唱比较有研究的麦克信田、布莱德德尔森都聚集了过来。
埃文贝尔的滔滔不绝终于被麦克信田打断了，麦克信田接着说到，“埃文，韵脚很重要，没错，但你如果只是把目光集中在韵脚上，那么对于整首歌的节奏把握反而容易失去控制。其实你刚才创作的版本已经十分不错了，你现在要做的，是首先把整首歌的节奏整理顺畅，把有磕绊的地方先记录下来，然后再尽可能地押韵脚，不必强求，一切顺其自然。”
听着麦克信田的说明，埃文贝尔沉默思考了一会，“恩哼，我了解。那我现在把整首歌先演唱一遍，看看整体节奏方面有什么问题。”
“埃文，我们不是你的声乐老师，不负责教你学习说唱。我们现在才刚刚结束了一场演出，让我们休息吧！”查斯特贝宁顿充满调侃的声音打断了埃文贝尔的话语。
埃文贝尔只送了一个词组给他，“滚开”，惹得电话另一�