leslie与Brigitte Lin都是香港盛极多年的一线红星，但是在此前只合作过一部群戏《东成西就》。
leslie说：“我们认识是很早，但是不熟。拍《东成西就》的时候，片场很分散，整日坐车跑很长的路，所以就有很多时间聊天，就发现，哎，很投机呀，很多想法都是一样的。后来渐渐成了非常好的朋友……”
Brigitte Lin比leslie大两岁，在这一代影星中也属于略为年长的人物，所以《白发魔女传》试装的时候leslie望着她夸道：“姐姐你好靓啊！”
Brigitte Lin笑道：“哥哥你也好靓啊！”
……人与绰号可能也是有缘分的吧，“哥哥”这个称呼放在leslie身上是这样地恰如其分，就此流传开来，特首赌王，家人朋友，工作伙伴，歌迷影迷，报刊杂志，全都呼他为“Leslie”；
甚至在花店里说一声“给哥哥的”，店主都会毫不犹豫地在送货单上写下加多利山。
后来leslie说过“哥哥”之称始自《倩女幽魂》Joey Wong，实际上在《白发魔女传》之前，并未见过这个绰号出现，我只能怀疑是他老人家记错啦；
实际上，他一出道，我就叫他哥哥了，哈哈……
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156、156白发魔女传 。。。
《白发魔女传》的原著不知大家看过没有，如果是先看了于导演的电影再看原著，真是能让你连晕几个躺儿的。
原著中的卓一航是个超级懦弱无能、优柔寡断的家伙，又恋着练霓裳，又念着去当武当掌门，当上掌门之后又完全不理事务，忘不了练霓裳又不肯离开武当山……
练霓裳上山来找他，与众多武当门人对战，血溅重衣，这时候的卓一航在干嘛呢？
在旁边趴着大哭！
托于导演的福，这个角色在电影中脱胎换骨，变成一个粗犷，痴情，反叛不羁的形象，与其说是像卓一航，不如说更像令狐冲。
leslie在采访中说：“恰巧原著我没有看过，所以不会受到旧角色的影响，现在的卓一航个性复杂，很有魅力，我演得很过瘾。”
为了更好地塑造角色形象，于导演不惜重金请到了日本服装设计师和田惠美担任服装造型设计。
《白发魔女传》中狼女身上的服装乍看简单，其实下足工夫：头冠缀满非洲宝石、象牙、贝壳，甚至还有古币，反映狼女亦爱美的心态；
朦胧的面纱则是为了强调角色的神秘感；
内外袍子的腰身都打了密褶，令角色更具女人的婉约味道；
袖口原本是飘逸的宽口大袖，但是最终因为拍摄打斗戏不方便而改成窄袖了。
而卓一航穿的那件工艺繁复的背心则由各种不同质地的布料编织而成，被港报通俗地形容为“数百条迷你猪肠粉挂在身上”，完全不依传统的古装规范，充满脱俗色彩。
请注意背心上的几颗纽扣，上面刻着武当的太极图，是从尼泊尔淘来的宝贝呢。
为突出练霓裳不食人间烟火的纯真，除新娘嫁衣外，服装都是白色调；而卓一航的服装多以黑、藏蓝、深灰等暗色调为主，体现他进退两难，落落寡欢的心态。
和田女士一共为这部电影设计了两百多套服装，仅魔教教众就设计了十六款，你注意到了吗？
这些服装以尼泊尔与西藏、新疆等地少数民族风格为主，布料分别自荷兰、日本、英国、香港等地精选而来，全部磨洗做旧，以便加强生活气息。
和田惠美为卓一航设计的发型也卓而不群：蓬松散乱，还留着一条长辫，配上他不加修饰的浓重须根，旨在突出他的浪荡性格；
半掩额头的乱发是为了塑造不羁的侠气。
与此同时，你可以留意到这些乱发在片中随着情节的发展千变万化，在渲染气质的同时另有一番表现力。
这个发型在当时是一大突破，在此之前，没人想过可以在男性古装造型中采用这种满是小卷卷的烫发。
当然这是不合传统规范的，但是武侠本来就是成人的童话，电影更是可以天马行空的艺术，谁规定必须拘泥于传统规范呢。
leslie那潇洒不羁的演绎给人留下极其深刻的印象，发型也跟着一炮打响，被众多古装影视剧模仿抄袭，活活地用俗用滥，只要沾个“侠”字的都弄一把“方便面”搁头上……
俗话说得好：第一个形容女人是花的是聪明人，一窝蜂都跟着形容女人是花的就……就比较那个什么，但是这也从侧面说明了和田女士引导潮流的功力吧。
片头一出已经不凡：大气磅礴的音乐中出现开场画面，以写意山水为底，云雾缭绕之间，浮动着白发魔女的身影。
大清高手远赴千雪峰求药，卓一航开口问讯，一言不合，拔剑动手，一众官兵不敌武林名宿，死不瞑目。
“还有什么人比皇上更重要？”——跟惯朝廷的人又怎会明白，这世上每个人都有比皇上更重要的人要守护。
简短的片名过后，“嘭”地一下红光闪亮，火花飞溅，一群壮汉的剪影，在铸剑。我无法描述这段镜头给我的那种眼前一亮的感受。
有的时候看电视，会在换台的过程中看到一些电影的瞬间，有些瞬间会让你立刻留步，意识到那是一部好电影。
是因为什么呢？或许是色调，或许是光影，或许是镜头的摆布吧，要有多少元素，才能营造出那一瞬间“好电影”的感觉？
俗话说：吃到了好吃的鸡蛋，不一定要认识下蛋的母鸡。我觉得，说这话的人，一定是还没吃到真正好吃的鸡蛋。
马磐超是《白发魔女传》的美术指导，香港著名美指。
说到镜头的美感，一定要说的还有摄影指导鲍德熹先生。鲍先生原名鲍起鸣，是一九八）年版《白发魔女传》女主角鲍起静之亲弟弟，同为著名影星鲍方的孩子。
鲍德熹酷爱电影事业，立志去国外读摄影，苦于家贫拿不出学费。
要说鲍家对自己儿女志向的支持那真叫一个不遗余力：鲍母拿出了全部的退休金，鲍父高龄复出拍戏赚钱，鲍姐姐和鲍姐夫也都倾囊相助，终于顺利地送了鲍德熹去英国读书。
如今的鲍德熹久经磨练，成就卓著，已经是华语影圈数一数二的“名摄”。
原著中的卓一航是个世家子弟，户部侍郎之子，云贵总督之孙，朝野十分器重，身家显赫。
于导演大刀阔斧，删除了这些枝枝蔓蔓的亲戚，硬是把他变成一个孤儿，这也使他浪荡不羁的性格更具说服力。
至于练霓裳的身世倒是没有什么改动，只是加上了小卓一航在野外遭狼群所困、受狼女吹箫营救的情节，这段因缘有效地加重了日后两人情感的契合程度与浪漫色彩。
不过请允许我八卦地说一句：现实生活中，以练霓裳的身世，出落成这样一个可爱的少女基本上是不可能的任务。
按照优生优育的原理，被狼群养到四岁才与人类社会接触的孩子，终其一生智力都会低于常人，简而言之就是弱智，何况无论是在原著中还是在电影里，养育狼女的都是性格孤僻偏执的武林怪杰呢。
性格放浪不羁的卓一航被逼着在大殿里独自思过。
这个大殿建得颇为宏伟，细节也很讲究，神像姿态雄壮地持着一把宝剑，像前还守护着青龙玄武，四周层层纱帘随风荡漾……
风是贯穿全片始终的一个重要角色，无论是在神殿、魔宫，还是在地下水洞，种种可能有风或是不可能有风的地方，都可以看到人物的衣角和发丝在微微飘动，造足了凄美浪漫的气氛。
大殿里先是只有卓一航一个人，然后来了师姐，然后来了师弟，画面已经没有多少空隙了，这时候一下子跑进来六个人，到这三人旁边一围，站的站，蹲的蹲，哈腰的哈腰，一瞬间远近高低错落有致，不知事前要走多久的位才能摆得这么均衡。
《白发魔女传》是五月开拍，七月竣工，正逢香港的初夏，天气闷热。
于导演一方面体恤工作人员，另一方面要营造独具特色的光影效果，决定把全部镜头都设计在夜间拍摄。
连续两个月，全组人员昼伏夜出，所有的场景都是人工灯光，画面效果果然非同凡响。而且由于灯光布置的巧妙，依然使观众感觉有晨昏变化，很难注意到其实全片没有出现阳光。
就在这样阴暗的黑夜里，狼女以一个光芒四射的惊艳姿态出场，仅露的一双眼睛晶光闪烁，寒气逼人。
所谓“眼睛里飞出小刀子”，大抵就是这样了吧。我要是那些官兵，一看这眼神已经抱头鼠窜，怎么还敢与她交手，还能喊出“把你大卸八块”云云的豪言壮语。
结果，叫喊的人自己被大卸八块了，刚好八块……
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157、157越美丽越凄凉 。。。
《白发魔女传》虽然主要讲述浪漫爱情故事，但是在电影分级上却被定为二级B，许多场面相当血腥：撕裂人体，身首异处，鲜血四处飞溅……唯美的画面配以如此逼人的感官刺激，不知道是不是也能算是暴力美学的一种呢？
卓一航偷得浮生半日闲躲起来睡觉，忽然被一阵聒噪吵醒。不耐烦地跳下树来，定睛一看，却原来是平民老爹为待产的妻子求救。
救人他自然奋勇当先，可是他又怎么会懂得接生？正在手足无措之际，出现一个神秘的女郎……他
忘记了一切，魂不守舍地盯着这个女郎，是惊叹于她的美丽，还是感动于她的善良，还是觉得“这个妹妹我曾见过”？
整段戏中他和Brigitte Lin都没有一句台词，全靠眼神演绎情绪的变化。
狼女居住的水洞墙上画满了壁画，映着流动的波光，美轮美奂。
卓一航偷窥狼女出浴，情不自禁地张大了嘴巴。
在leslie主演的电影里，一般都是女主角见到男主角时才会有这样的表情，反之则很难有说服力，但是这次不同，没有人觉得他这副表情有什么奇怪，因为他看到的是正在戏水的狼女。
Brigitte Lin之美，简直让人辞穷。
亦舒评价得简练而有个性：“Brigitte Lin，真要命。”
相信如果真的站到这样一个美人面前，大部分人都会觉得气为之窒，魂为之夺吧。
实际上，Brigitte Lin也并不是几十年不变样，出演《白发魔女传》时她已经三十九岁，虽然很以能够与leslie扮演情侣而自豪，与她相熟的记者却直截了当地点她：“谁都能看出是姐弟恋啦！”
但是，和leslie一样，她也是那种自信而豁达，懂得如何“优雅地老去”的人，不同的阶段拥有不同的光彩，皱纹对他们根本没有杀伤力。
原著中卓一航刚刚十九岁，练霓裳二十左右，本是一对少男少女，但是电影中这两位主角都没有刻意去装年轻，而是顺其自然地展现成年人的情感滋生与心潮涌动，纵使你能够看出他们青春已逝，脸上已有岁月风霜，可是一举一动另有一番成熟之美，却不是二十岁的少男少女所能企及。
《白发魔女传》中最令观众产生共鸣的也不是武戏，而是卓一航“调戏”狼女的情节：狼女发现了偷窥者，将他卷来按入水里。
乍从水中钻出来的那一秒钟，卓一航的神情瞬息万变，非常生动：措手不及地咽了一口水，吐了一口气，抿抿嘴，眨眨眼，满脸无辜地望定练霓裳。
“姑娘，是你把我们的距离拉得这么近的……”
“哎，不要这么大火气吧。”
这种举重若轻的潇洒态度正如于导演所说带有詹姆士甸的风格，可能更符合西式审美观，当时引得场内一阵阵会心微笑。
我相信真正吸引狼女的也是这一点吧，当然不会是卓一航的高超武功，也不见得是他的英俊容貌。
姑娘！别走啊！……我还没告诉你我叫卓一航哪！唉！
傻瓜一个！
把狼女养大的魔教教主姬无双这个角色，在原著中连根毛都找不到，完全是电影版的独创，拥有极其妖异的形象和复杂的内心世界，非常“好看”，非常“电影”。
我从这个角色开始注意到吴镇宇：以前老是见他演变态，懒得看，这回认真看了，才发现把变态演得如此出神入化，那可不是一般演员能做得到的。
“我们要叫他们知道，我们的族人并不是他们脚底下的……蚁！”这句话的语气拿捏得太绝了。
魔宫的这段戏真可以用群魔乱舞来形容，无论是姬无双这个教主，还是属下诸多教众，全都意乱情迷，荒唐丑陋，如一群妖魔鬼怪，不像是身处人间。
那段男女双身的舞蹈，第一次看到时也许不明白是什么意思，后来才知道是暗示姬无双的姐弟连体。
喧哗混乱之中只有狼女静静独饮，以一个清醒而孤傲的姿态冷眼旁观。
姬姐姐驾到，作法给狼女放了一段大屏幕投影录像，命她去杀画面中的人。
当卓一航出现时，狼女悚然而起，连旁边的姬弟弟都注意到“你的心跳得好快”。狼女对卓一航的感情已经昭然若揭。
而姬无双就深情款款地道出了一句只有在Stephen Chow电影里才适合出现的无厘头对白：“真正的爱情是双方面的。我等你。”
武当大殿门外，卓一航得知叶绿华出手杀害无辜平民，一瞬间呆在那里，眼神中惊诧，愤怒，仇恨，心凉，不可置信，无奈，决绝……掉头而去，却又霍然回身，恨恨地怒视一眼，冲入大门。
这一段的分寸掌握得恰到好处，既表现了他的愤怒，又符合他对叶绿华这个师姐的尊重，以及与平民老爹的一面之缘。大殿里的他，本已见多伤亡，已经不愿再染鲜血，却是身逢乱世，又不得不听从师命，挂帅出征。
“师姐处事果断，手起刀落，才是最合适的主帅人选！”恶气中回头望去，一双眼寒冷如冰。
叶绿华没有在这个凝视下当场横剑自刎，也算是够坚强了。
迷惘的卓一航与师父无法沟通，又来找他的桂叔解闷，却更是发现自己与世俗格格不入，而且见到了更多不可回避的血腥，弄得闷上加闷。
“没想到心地善良也是缺陷……”
纵使是出自我心爱的卓一航之口，我也觉这句台词太过肉�