对于这一次的媒体战争，亚历山大一直在关注着，这些话语，也很让他满意了。
“你没有看出来吗？这是给我下套呢！我今年可是也拍摄了两部电影，如果我的这部迷失东京拍摄的水平不够，那么，你们猜猜，他们会怎么说？”对媒体的评论，利维却只是笑笑。
利维可不认为，媒体会有那么好心眼，真的是为了夸赞他。这不定又是谁在背后煽风点火了，说着索德伯格急功近利，利维不也一样是拍了两部电影？这场战争根本没有胜利，最关键的还是利维的新电影。
“可是你对你的电影，是有信心的吧？”亚历山大反问道。
“当然。我对我的电影有着十足的信心——而且，我对查理兹，更有着十足的信心。”
第二二一节情愫
当十二月二十七到来的时候，利维的迷失东京，终于也要上映了。只是，和人们想象的大规模上映不太一样，第一轮的上映，只有十二家电影院播放了这部电影。
局部上的做法，在电影界也是比较常见的。只是，这种做法，一般用于一些文艺电影——相比于原本就是冲着赚钱去的大制作商业片，文艺小清新电影往往不怎么在乎首周票房，反而担心没人看，所以也就会选择局部放映。
当然，利维的电影，倒是不必担心没人看。只是，因为时间仓促，这部电影也没有联系到了太多的电影院。不过，利维本来也不是冲着大卖去的，就是局部放映，只要能够赶在12底之前上映，那就没有任何问题了。
电影的开画规模小，而且也没有举办首映礼，但是，即使如此，也还是有不少的人全都表示了他们对电影的关注。在利维的电影上映的日子到来的时候，不少人还是选择了来看这部电影。
利维以前也是拍过爱情故事的——那一部天使爱美丽，到现在都让人觉得是经典中的经典。谁都知道，他的那一部电影，成就了薇诺娜。赖德，而这一次，人们也都传言说，他这部电影是拍摄给塞隆的，那么，他又将会拍摄出来什么电影？这相当让人期待。
利维的电影，每一部都会给人不同的惊喜，而这一部电影，更是直接选择了在国外拍摄。按理说，这部电影不是今年第一部和日本有关的电影，就在前几天。还有一部日本导演拍摄的电影……当然，那部电影和这部比起来，肯定是大不相同。那是一个恐怖片，这是文艺爱情故事。
可是，这都是和日本有关的电影。那么利维会不会拍摄出来不同的电影？
远处的灯明亮了起来，电影的一开头，就是东京的美丽夜景。从朦胧的几盏灯光，到远处的建筑物开始明晰起来，东京城的美丽景色，一下子就出现在了人们眼里。
这也让观众们开始兴奋了起来。电影拍摄的相当美丽。这也是利维的电影一关都有的特点。
而很快，电影中的人物也出现了。先是坐在汽车里面的老男人，他透过车窗，看着外面的风景。比尔莫瑞演的这个人物，带着一种独特的落寞的气息。让人一看就觉得相当低迷。
通过他的眼睛，镜头再一次罩上了夜景。镜头开始转化，虽然背景还是东京的夜景，可是，这一次已经是透过一面玻璃看到的了。窗台上，少妇坐在那里，蜷缩着身体，一样也是看着窗外的景色。
利维的镜头。从一开始就用对窗外景色的向往，拍摄出来了两个人的寂寞。
而紧随其后，也果然是这样的。电影的镜头在两个人的生活中跳跃。人们开始了解到。老男人是个过气的演员，到日本拍摄广告。可是他到了日本之后，却似乎处处都不顺利。工作上，生活上，家庭中，各方面的情况。都让他颇感郁闷，异国他乡放大了他的中年危机。
而女人则是新婚不久。和丈夫来到了日本。女人的生活一样不愉快，她的丈夫忙着自己的事业。根本无暇顾及自己的妻子。女人无聊的给自己的美国朋友打着电话，没事干自己旅游，自己插花，可是却都无法排遣寂寞。
这两个人都是寂寞的，工作生活的相当不顺利的过气演员，和丈夫一起来日本，无所事事只能旅游和插花玩的新婚少妇。两个人的寂寞，根本不用多说就已经全都呈现在人们面前了。
而后，和所有的电影一样，他们在酒吧里面相遇了。
这也让观众们坐直了一些：他们很想知道，利维会怎么演绎这段故事：中年危机的老男人和新婚不久的少妇，这样的组合，可以说是相当合适的婚外恋对象。
对于中年危机的男人来说，年轻的女人总是能够让他回忆起来自己的年轻时代的。而对于新婚不久，充满了迷茫的女人来说，打破婚姻的束缚，也让她感觉到刺激。这样的两个人走到一起，可以说擦出火花来轻而易举。
这会是一个婚外恋的故事吗？
很快，两个人认识了，他们开始攀谈，同在异国他乡的两个人，在彼此的交往中也开始找到了一些快乐。
游戏厅，佛寺，音乐，夜景，对这些东西，两个不再感到新奇或者是不适。有人陪伴和无人陪伴是不同的，他们开始玩耍，开始适应，因为有了别人的陪伴，他们很快融入了生活。
当夏洛特带着假发的时候，她已经开始不再对日本感到陌生了。而她把头靠在男人肩上的时候，两个人的**，也走到了极点。
可这种**，到这里也就到头了。
老演员把年轻的少妇放在了床上，脱下鞋，帮她拉上被子，静静地看着她。女人微微露出了笑容，显然，她在此时是不会拒绝男人的。
可是，男人的面色犹疑了一下，还是拉灭了灯，走出了屋子。走在走廊里面，他的神色相当落寞。显然，女孩是很吸引他的，可是，他却选择了拒绝。
而后，他打响了给妻子的电话。
显然，他也不是没有任何影响的，他被勾起了心事，在家庭和女孩中摇摆不定了。他给妻子打着电话，想要增加家庭在心中的重量。
可是，这显然不是很有用的。即使在电话中，孩子的哭叫也没有停止。老男人心底里的中年危机依然在，这样的电话，只会让他的中年危机加深。
这会是一个转折吗？
电影看到这里，观众们也看出来了利维的电影不同于别人的地方了。这似乎不是一部歌颂真爱的电影，倒是相反，他诉说的，似乎是另外一种心情。
而电影的后面半段，依然是两个人的来往。这一次，两个人的交往更深了。女人开始把自己难堪的一面展示在男人面前，越来越肯接受他了。而在聊天过后，两个人躺在床上，慢慢的说着话，也让电影进入了高潮。
女人诉说着自己的寂寞，自己对婚姻生活的困扰，而男人则是安慰着她：这对于男人来说并不容易，他自己也遭遇着中年危机。可是，他还是在女孩面前回忆着自己的妻子，诉说着她的好，诉说着自己的孩子。
看上去，是女人主动出击，而男人则在防御。可是，镜头中的两个人，男人仰面躺着，毫无防备，女人弓着身子，一副戒备的神态，又似乎说明了什么。
对于两个人而言，出轨所需要面对的挑战都是巨大的。他们都没有胆量主动去打破现有生活的平静，他们都希望对方来打破这个平静。只不过，女人更加迷茫，更加不知所措。
可是，男人的回答选择了拒绝。
他很清楚，两个人在一起没有未来。这不过是一时的寂寞才让两个人走到了一起，比起来女人的迷茫，他的心里还有着一丝清醒，他知道怎么做才对两个人是最好的。
这个选择，让整个电影变得不一样了：和无数电影中的婚外恋不一样，这部电影里面，两个人虽然产生了感情的**，可是却终究没有打破最后的界限。他们成为了朋友，可是却没有玷污这份友谊。老男人忍住了自己的欲望，对年轻的少妇给予了生活上的指点，显然，这比那些只为了排遣寂寞的上床要好的多。
男人最后还是没有和女人走到一起。他们两个人虽然彼此吸引，彼此接近，可是到了最后，还是没有产生交集。
男人和女人就此分开了，他们似乎也不再见面了。可是男人的话却在应验着。
女人开始自己旅游，自己去寺院，自己观赏日式婚礼，自己找着乐子——和男人的来往不是一无所得的，她开始意识到了日本文化的魅力，开始去关注这些文化，让他们融入生活，让自己快乐起来了，而男人也一样，开始参加各种日本的娱乐活动，开始逐渐的融入了日本的文化生活。
正如男人说的，一切都会好起来的：电影的前半段，在用异国他乡的落寞诉说着两个人的迷茫，而电影的后半段，则是用这种开始融入异国他乡的生活，诉说着他们的生活已经发生了改变。
他们开始融入了日本，不再像以前那样迷茫无助了，他们的寂寞减少了，迷茫也就少了。
男人和女人再次相见了，他们诉说着看似平常的话语，可是却带着一种意外的关心。两个人都知道，曾经的**错过了就不会再来了，男人在那个时候选择了点破女人的困境，他帮助到了女人，女人已经找到自我了。
当两个人再次相视而笑的时候，他们之间的情愫也让人一目了然。显然，比起来电影的故事，这种情愫，才是电影拍摄的重点。
男人要离开东京，回到美国去了。在机场，他和女人告别了。而在电影的最后，当两个人再次在茫茫人海中相遇的时候，他们两个人只是相视一笑，却再也没有走到一起。
一切尽在不言中。
第二二二节情调和格局
转眼间又是一年了。
每年的十二月过去，一月份到来的时候，都是各大媒体，看是讨论着过去的一年中，所有的电影得失的时候。每年的三月到来之前的日子里面，都是颁奖季，对于媒体而言，一月份的到来，代表着忙碌的日子该来了。
今年也是一样。从一月份上映的电影开始，所有的媒体已经把陆续上映的电影的名字已经全都找齐了。这些电影，他们需要找出来自己一年以来的评论，当然，对于那上映还不到一周的电影，他们现在也要给予评论。
而现在而言，刚刚上映的电影中，最为引人注意的，就是利维的迷失东京。而如何评价这部电影，也是人们一直在讨论的。
这部电影刚刚上映没几天，现在也是媒体正在评论的时候。
“这是一部流畅熨帖，干净清新的电影。利维把一个极其简单的故事讲的超凡脱俗，赏心悦目。”
“电影讲的不是东京，而是所有落寞都市的缩影。”
“欲言又止的起到好处。”
对于这部电影，赞扬的声音，可以说是很多。利维的电影远远不缺乏支持的人，而这一部电影的美感和情调，也足以让人心动。
电影讲的是个很简单的故事——老男人和小女孩的相遇，有魅力的男人对新婚少妇的诱惑力，这些东西，是永远也不会过时的题材。利维的电影，很好的拍摄到了这些东西。他没有去故意把故事描写的多么复杂，而是用极为简单的镜头，描写出来了两个孤单的人。而后，用简单的相处，让他们两个人的情愫跃然纸上，每个人都可以看的到。
这样的手法，更多的强调的。是一种情调，而不是一个故事。而不得不承认的是，利维讲故事的时候，能够把故事讲的很好，而在他想要拍摄一种情调的时候，也能够把这种情调渲染得很好。
这也是在这部电影上映之后。很多媒体都在称赞利维的地方：能够把一部电影拍摄的如此富有情调，这是很不容易的事情。
和故事性强的电影不同，强调情调的电影，需要对节奏分寸把握的非常出色才可以，而且。这样的电影，需要用最细腻的镜头，最独特的视角，才能够把握捕捉到每一份心底的孤独和**。
一般来说，故事性强的电影，追求的是跌宕起伏，需要的是导演有着顶级的掌控场面的能力，以及讲述故事的能力。而这样的情调为主的电影。追求的是细致入微，需要的是导演有着观察仔细，精巧细密的能力。这两者可以说是完全不同的风格。
利维上半年的时候。刚刚拍摄了故事性极强的无间道，到了下半年，就拍摄出来了情调出色的迷失东京，可以说，他把一个导演的掌控力和观察力都展现了出来，这也让人忍不住叫绝。
而且。能够拍摄出来特殊的情愫，能够体现出来不同年龄段的人的忧愁也就罢了。利维对于故事的把握也很精彩。
电影没有通过一场看似轰轰烈烈，实则没有结局的爱情来解决。而是用一段相濡以沫的**来让两个人进步，这样的电影，本身境界上就很高。
而且，不止如此，电影里面，还有着其他让人满意的部分。
“身在异国他乡，最好的化解忧愁的方法，就是融入一个当地的文化环境，而不是以猎奇般的心态蜻蜓点水而过。利维导演的电影中很好的诠释了这一点。”
对于电影中，对日本文化的展现，媒体给予了高度的评价。以往的很多电影，在涉及到了外国文化的时候，都是有一种刻意的贬低和丑化，从而使美国观众产生对外国的疏离感。但是在这部电影中，并没有这样处理。
虽然一开始，电影也塑造了剧中人物和外界的疏离感，但是通过的方式，却不是丑化日本。东京的霓虹灯确实很华丽，只是电影用一层玻璃窗，就巧妙地制造了隔离的感觉。而在后来，夏洛特逐渐融入了日本文化的过程中，对日本的各种景致也是秉承着一种心平气和的态度，这样的态度，比电影本身的故事更重要。
夏洛特的几次出游，带着不同的心态。从最早的完全不肯融入日本，对日本的一切都挑三拣四，带着一种常青藤学校毕业生的独特骄傲，到后面的完全接受了日本文化，融入了当地的环境。这个过程中，利维的镜头一直都在心平气和的拍摄着周围的一切美景，把日本文化的特点展示了出来，这本身就是很难得。
能够在电影中体现出来文化，一直都是很难的事情。伍迪艾伦被电影界称为唯一一个有文化的人，就是因为他的电影能够捕捉到文化的气息。这一部电影，虽然利维拍摄的是日本的文化，但是这也是一种文化的体现，这就让很多人赞不绝口了。
而能够拍摄出来文化，又能�
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