的底子很厚实。想要转变一下风格，拍摄别的类型的影片，对于他们来说，也只是需要稍微研究一下而已。
袁八爷在这些方面足够有经验：从央视水浒到黑客帝国，他拍摄过不同类型的打斗可不少了。
“那么，动作设计你来，在电影拍摄武打场面的时候，我也和导演商量一下，让你来控制，你看可以吗？”
听到他这么说，利维又提出了要求。
诺兰不是一个很重视动作场面的导演，在打斗场景上，他也没有什么自己的看法，也不会执导。该怎么拍摄才能够拍摄出来酣战的感觉，如何取景才能凸显肌肉和人物，这些东西，他不熟悉。
术业有专攻，利维既然知道他拍不好，所以也准备让袁八爷来指挥。在这方面袁八爷比他强得多。只是这些事情是分掉了导演的权力，到时候还得和导演商量。
“行，你信得过我，也肯定给你拍摄好了。”袁八爷也没有多说废话，点了点头答应了：他有这个自负，在这方面别人比不了他。
“那好，你就多多费心吧。”利维点点头，“我听说香港那边，武侠电影现在也不是很景气，如果你们不急着回去，那么在这边多费费心，好好拍摄一下，我也会帮助你们开拓业务的，在这里工作，报酬也高些。”
利维随口说了一句，自己也没有太在意，他本以为，开拓业务也可以让袁八爷高兴一下。可是这一句话，却让他身边的袁八爷叹息了。袁八爷这几年并不顺，在香港差点没活干了，去内地拍摄了央视版的水浒传，然后又来了好莱坞，才算是打出了名头，听到利维提及香港电影不景气，他也是难免叹气——赚钱固然是好事，可背井离乡谁乐意？
“还提什么功夫片，功夫片已经不行了。要说的话，现在比起来李小龙那个时候，无论是套路还是拍摄技术，都进步多了，电影拍摄的可以比以前好多了，可是功夫片却完了……”
听到他谈及这个，利维也是感触颇多。对于香港功夫片，他还是很有感情的，看到因为功夫片完全堕落而远走他乡的袁八爷，他也替他可惜。
“袁先生。我不知道李小龙是不是一个好的武功高手，但是我知道的，是他是个好的电影人。我不知道他是不是真的武功被夸大了，但是至少，我看过他执导的电影。对于电影镜头的运用，以及剪辑方式，节奏控制，他都是相当有水平的——武术我不懂，但他是个好的导演。”利维想了想之后，才开口说了话。“而且，看得出来，他尊重武术，也尊重电影。他接受采访时，自己承认跳过围墙得使用弹簧。自己对敌手里拿着武士刀的日本人，电影里能赢，实际上赢不了，这些话说的很真实，至少他的态度是非常好的。”
这一点，袁八爷也说不出来什么。李小龙的实力如何暂且不论，但是他对于武术的态度，至少是非常认真的。利维的这句赞叹，他说不出来什么。
“他虽然自己的战斗力可能不行，但是至少他不去胡乱吹嘘。面对媒体肯说实话。在生前最后一部电影里面，他和湖人的中锋贾巴尔进行搏斗，因为他自己认定如果真的有贾巴尔体型的搏击高手，他绝不可能获胜，所以他就在电影中设置了贾巴尔见光就怕的弱点，通过这样的弱点。而不是纯粹的武功去获得胜利。这是一种出于对武术原理的尊重，他拍摄功夫片的时候。不去违背基本的武术原理。”
“对武术和电影的尊重，是拍电影所必须的。为什么成龙成功进入了好莱坞？成龙一直都不承认自己是武术家。可他却至少有这份尊重。如果仔细看成龙的电影就会发现他的战斗技巧有变化。早期的时候，他很少有动头躲避对手攻击的动作，但是到了好莱坞之后，从拳击里面汲取了头部躲闪的技巧后，他也开始使用这样的动作——他其实对自身的磨砺一直都很重视，只是很少在嘴上吹嘘。”
利维的话，让袁八爷惊讶了：他没有想到，利维观察的这么仔细。
“我不知道武术是不是真的能够做到一个打十个，但是我知道，对待电影，严谨态度是很重要的。香港从有了徐克的所谓的不需要武术执导的新派武侠片，就没有功夫片了。人们看的不是一个特效下的演员妆模作样的故事，而是真正的打架斗殴的故事，当武术片不再需要真正的武术家，而是唱歌的挖煤的都可以演，靠着特技和剪辑来弥补不足之后，功夫电影也就等于是完了。袁八爷，毁了香港电影的不是别人，是你们自己。”
利维的说法，换来了一声叹息。其实这些，袁八爷又怎么可能不知道呢？他在香港呆了那么多年，对于香港人的浮躁情绪，他非常了解。有了足够好的特技和摄影技术后，他们想的不是如何拍摄更好的电影，而是如何玩点小手段，糊弄点票房。所谓新武侠流派，不就是徐克看着武术指导太花钱而搞出来的么？他们的那点天才，全用在偷工减料上了。
他们成功了，用威亚，炸药，挥挥袖子就打倒一片的方式，取代了武术指导。武术指导开始没有饭吃了，洪家班解散了，成家班名存实亡，袁家班远走他乡。可是，他们拍出来的东西，却也一年不如一年。
可是真让他们花钱再去请武术指导？杀了他们都不可能。那帮小家子气的家伙，纯粹就知道省钱，看看tvb，就知道他们的做事特点。大投入换来大回报？那不是香港人的风格。
香港人的问题，不是没有能力，而是没有见识。有着得天独厚的条件，他们自己也能往死路上走。
不过这也是利维的机会——要是能够留下来袁八爷，那对于自己的电影公司也是个大好事。香港电影完了，等待着这些人的却是更大的舞台。
ps：70％…90％的戏份是替身，这是央视版水浒的用替身的比例，那也是袁和平的武术指导作品。
第一六四节技术部门
时至今日，香港的功夫片，已经是没有了什么指望，不过袁八爷他们的水平却依然还是存在的。在香港找不到活儿干，可以去内地，或者直接来好莱坞，在这些地方，一样可以干活儿。在利维看来，十年之内，指望好莱坞的动作指导的水平追上香港估计是不可能的，这十年时间总归够他们在这里立足了。
有本事的人走到哪里都不必担心吃饭，袁家班就算到了别处，一样可以干活儿，同样，洪家班现在解散了，日后有合适机会，再拍摄功夫片也能捡的起来。可是，如果没有这个本事，只是投机取巧，那可就算了——利维记得，就是现在这批搞新武侠的人，日后到了内地拍摄手撕鬼子的神剧，也全都被骂疯了。
看着袁家班的人给休杰克曼上着课，利维也相当满意的点了点头，而在看着打斗的时候，利维也想到了其他的事情。
“说起来，我突然想到了……凯特。贝金赛尔不是也被要求来这里学习武术表演吗？怎么没有见到她？”
x战警的人物里面，大部分都不用学习搏击，不过，个别的几个人还是得进行这个训练。除了金刚狼之外，魔型女也是打斗戏比较多的一个角色，既然贝金赛尔想要演这个角色，那么她自然也得学习动作表演。
“她不是还有别的工作么……似乎是特效部门把她叫走的，说实在那边有别的安排。”
听到了这话，利维想起了什么，“这个我知道。他们给她做的特殊的戏服。她那个角色特殊，服装得特别制作。”
贝金赛尔的事情，利维当然知道，就是他前两天刚刚嘱咐过了特效部门的，想不到他们这么快就做好了。
在电影中。贝金赛尔演的是魔型女。而比起来休杰克曼现在每天都得锻炼身体，控制饮食，还得学习搏斗，甚至得在表演的时候刻意脱水强化肌肉线条，贝金赛尔的工作，还要更加累一些。甚至可以说。在整个剧组里面，现在最累的还得说是贝金赛尔。
她每天需要有两个小时的时间用于锻炼身体，保持自己的体型；有大概八个小时的时间用于化妆，从而能够把魔型女的一套装扮串起来。这还没有计算电影中的表演的准备时间，卸妆的时间。训练时间，以及为了在身上挂贴片，摸涂层而不许喝酒，不许使用化妆品，还有对皮肤造成的后遗症；再加上因为化妆的过程中人是半裸的，其他人得会比，所以也等于说她每天得在密闭的化妆室里一坐八个小时，让化妆师给她化妆。心理上面也是很大的问题，再加上她需要学习搏击技术，还有大量的变形特效需要参与制作。她的事情相当多。
这样困难的工作，最后工资才是十万美金，虽然说她是想要以这部电影作为进入好莱坞的敲门砖，可这也太累了。而且，电影拍摄过程中每天都化妆八个小时，这也太影响拍摄了。因此。在看到了她的工作疲劳程度之后，利维也就让人试着想办法减轻她的压力。
利维知道。研究这些，也许比给她涨薪水还要贵。可是，在利维看来这很必要。演员们的薪水都是有着行业标准的，利维就算是已经很有名气了，也不便自己加减。但是，出于关心演员，促进电影发展的目的，研究新技术，这却是非常合适的做法。
而他们似乎也很快就找到了方法，这让利维都有些弄不清楚，他们到底是以前压根没有想过怎么办，还是真的没有办法。
“既然这样，那我也去特效部门看看他们的特效准备的怎么样了。”
听说他们这么快就把特效已经准备好了，利维也忍不住有些想去看看。毕竟在这部电影里，除了打斗部分，特效部分也是很重要的一个环节，而且，可以说是投资最大的环节。
而刚走进了特效部门，利维就听到了人们的口哨声。而他在进入了屋子后，目光也就挪不开了。
贝金赛尔正在这里试着衣服——现在，她的身上穿着的就是为她特殊制作的魔型女的贴身衣物。这件衣服直接包裹住了她的脖子以下的全部身体，使得那些挂片，颜色，全都不必再一点点去装点了，可以说是方便了很多。不过，利维相信，这里的人吹口哨的原因，更多的倒是因为贝金赛尔穿着这件紧身衣所表现出来的美好的身段。
“你好，利维先生。”
看到了利维，贝金赛尔很是大方的和利维打了个招呼，同时也抬起手，转过身，让利维的目光可以更好的看到自己身上的戏服。
利维仔细的打量了半晌这件蓝色的外皮半天，才再次开了口，“凯特，我得说，就算是这样的蓝色的皮肤，都无法遮掩你的美好的身段，你这样穿很漂亮。现在化妆，比起来以前，是不是简单一点了？”
“还好，以前八个小时才能够化妆完，现在两个小时差不多就可以完成了。只有面部的化妆就轻松多了……”贝金赛尔笑着接受了利维的赞美，然后也开始和利维说了起来，“其实，如果能够在脸上也设计一个头套的话，或许会更简单？说不定连卸妆都省了……”
“这个是不可能做到的，如果用头套的话，你的脸部的神色还怎么捕捉？你演的是一个活人，必须有表情，现在只是皮染色还比较好办，我们用面部肌肉模拟系统来模拟人物的表情，可以很好的呈现你的表情变化，可是如果戴上头套就不可以了……”
贝金赛尔的话，让一旁的工作人员立即开了口。老板和美女都在眼前，技术人员本来也不怎么多话，可是提到技术，他们的自信也就浮现了。对技术问题，没有退让的余地，他们立即开始滔滔不绝的说了起来。
“面部表演捕捉技术，还是不成功吗？”听到他的话语，利维一句话就打断了他。
这话让工作人员一下子停了嘴。“还在研究，这个技术并不成熟，现在还无法投入使用……”
利维点点头，没有再说什么。可是他的一句话，也让工作人员不再吭声了。显然对于这些技术人员来说，技术不合格。比什么都难受。
其实，利维的特效公司现在还算是不错，不过，距离利维的要求却也差得很远。比如说魔型女的化妆，看过了日后的表演捕捉技术之下的面部模拟的利维。再看面部肌肉模拟技术自然很难满意。利维希望的是最为逼真的人类表情，而电脑模拟的表情，怎么也差着一点。
电影之中，一直都有一个恐怖谷的说法：这个意思就是，一个道具如果不是很像人类，那么，就算是有些瑕疵，人也不会觉得有什么大不了的——机器人外形多种多样。人们照样会觉得很正常。而如果一个道具非常像人类，那么一丁点的不像，就会让人们觉得很恐怖——那那些高度仿真的洋娃娃。总是让人觉得惊悚，就是这个道理。
利维自然希望自己的电影中的变种人拍摄的非常逼真，如果有了恐怖谷效果那可就不好。
因此，他对电影的投入不小，一般来说，电影的特效如果不是有些要求特别高的话。一分钟的特效也就是不到100万美元。而x战警这样的电影中，特效可以说是非常繁杂的：从小的金刚狼伸出爪子。魔型女变形，到大的方面的暴风女或者万磁王的异能展现。这些都得靠着特效来完成。这些特效时间不长，而且也没有什么需要特别注意的东西，利维希望的，自然也是让他们在面部捕捉上更多的下点功夫，做得更好。
这也是利维比较关心的一个部分：在他记忆中的x战警，在特效上面不算很好，美术风格上甚至可以说是非常混乱，而特效制作中也缺乏亮点可寻，可是利维自己在制作的时候，不想要电影成为那个样子。他希望电影的特效能够更有特点一些：x战警的特效完全可以做得更好，利维也希望如此。
想不到，投入这么大了，还是不行。利维对这个情况，有些微微皱眉。
自己的公司自己清楚情况，他们请到了奥斯卡科学奖获得者ronfedkiw来进行软件研发，从ucla请来专门的计算物理物理团队来开发计算程序，这些利维也是知道的。可是这么久了，他们的新技术还是不成熟，这也让利维有些头疼。
利维本来以为自己投资了，进步速度可以很快的：电影的特效技术是立足在科技条件上的：按理说，电影特效的物理学公式18世纪就都被人类推算出来，技术上的初步成熟在80年代也完成了，再往后的发展，制约条件就是资金了。�